Pamela Hornik é bem conhecida pela comunidade Argos e Artemis por suas selfies com seu cachorro Teddy, seu uso prolífico do Instagram e sua coleção de arte contemporânea de cães de algumas das estrelas mais brilhantes do mundo da arte. Ela e o marido, o capitalista de risco David Hornik, são Palo Alto e colecionadores e filantropos de Nova York, conhecidos por ajudar a cultivar e definir a comunidade artística unida da Bay Area. Curiosidade: eles descobriram artista têxtil e Argos & Artemis Dog Parent LJ ROBERTS Através de nossa plataforma e começou a colaborar em shows na Pioneer Works e no Cantor Arts Center na Stanford University. (Agora eles são super bons amigos – os cachorros incluídos.) Pamela está no conselho consultivo do diretor no Cantor Arts Center e atua como no conselho da Anderson Collection na Universidade de Stanford, no Berkeley Art Museum e no Pacific Film Archive e na ICA SF. Em maio de 2023, ela mostrou uma seleção de sua coleção de cães em seu primeiro show, Alguns cãescom curadoria de PJ Gubatina Policarpiono Four One Nine Studio and Gallery de São Francisco.
Como você começou a trabalhar com o curador, PJ Gubatina Policarpio, para este show?
Se minha memória me serve corretamente – e como uma mulher de 55 anos, às vezes digo a mim mesmo, não tenho certeza se me lembro de tudo corretamente – a primeira de tudo, PJ está envolvido no mundo da arte de São Francisco, que é tão pequeno. Eu conheci PJ através do Instagram, assim como você e eu nos conectamos no Instagram e LJ (Roberts) através do Instagram. Eu acho que o Instagram de PJ chamou minha atenção. PJ tem um olho de design fabuloso. Não me lembro se foi o Instagram ou pessoalmente primeiro, mas pode ter sido o Instagram que solidificou meu relacionamento e amizade com PJ. Quero dizer, PJ é muito mais jovem que eu. Não sei a idade dele, mas acho que ele está definitivamente mais perto da idade dos meus filhos. Mas o que chamou minha atenção foi a atenção dele, e eu pude ver em seu Instagram que tínhamos um senso de estilo compartilhado quando se trata de moda. Nós dois somos fãs de Issey Miyake e pregas, por favor, calça. Através de seu Instagram, eu sempre via o que estava acontecendo em São Francisco. PJ também trabalhava em Nova York. Ele acontece que trabalhou no Museu do Brooklyn e todos no museu o amavam.
“Nossos cães não vivem para sempre, o que é sempre a coisa triste de se pensar, e eu queria que Teddy viva para sempre, e ele pode viver para sempre nesses retratos.”
Ele é uma pessoa de cachorro?
Sim, ele também é uma pessoa de cachorro, mas, mais importante, ele viu muita arte. Meu Instagram está com curadoria para eu ver mais arte. Eu sigo muitas pessoas, mas sigo pessoas que vêem muita arte. Ele agora é diretor associado em Micki Menguma galeria fabulosa aqui em São Francisco.
Eu queria que alguém contasse a história de que isso era mais do que uma velha louca de cachorro. Eu precisava de alguém que pudesse contar a história da minha coleção.
PJ me levanta. Ele é uma alma muito gentil. Eu tenho muitas ansiedades e sou um pouco neurótica, e sou de vez em quando, uma senhora louca de cachorro, e eu só queria ter certeza de que, se eu estivesse trabalhando com alguém, eles seriam alguém com quem eu gostaria de trabalhar.
Até o espaço que alugamos. Pertence a uma mulher chamada Sonya Yu, que é colecionadora de arte e administrador da SFMoma, tudo sobre esse programa tem a ver com o mundo da arte de São Francisco.
Por que São Francisco sobre Nova York, porque eu sei que você dividiu seu tempo entre essas duas cidades?
Não faço parte do mundo da arte de Nova York. Quero dizer honestamente, simplesmente não estou. Faço parte do mundo da arte de São Francisco. Sento -me em alguns conselhos de museus aqui. É uma cena muito menor. Eu não sou ninguém na cena artística de Nova York e você pode me citar nisso.
Você é muito cotável. Eu amo os retratos que você contratou de si mesmo e Teddy. Como você decide quais artistas encomendarem? Você pensa neles como auto-retratos?
Estou meio que terminado com isso. Essa foi uma fase pela qual passei. A fase narcísica. Na verdade, nunca digo que terminei de nada, porque e se uma oportunidade se apresentar com um artista fabuloso?
Eu queria retratos de Teddy. Nossos cães não vivem para sempre, o que é sempre a coisa triste de se pensar, e eu queria que Teddy viva para sempre, e ele pode viver para sempre nesses retratos.
Um dos primeiros retratos de Teddy, que na verdade não está no show. É uma peça gigante de Josephine Taylor-Tobin. Para o show, uma das peças do show é um Ania Hobsone ela foi a vencedora do Young Artist Award na National Portrait Gallery, em Londres. Não sei o que desencadeia. Eu apenas acho que seria ótimo ter um artista fabuloso fazer um retrato de Teddy, e oh, acho que também me tive no retrato. Eu tiro tantas selfies com meu cachorro. Uma pequena parte de mim está envergonhada. Existem alguns no show, mas fiquei muito consciente de não ter o show ser um show de Pamela e Teddy.
É ótimo! Você está apoiando artistas e recebendo belos retratos imortalizados de Teddy.
Teddy tem 10 anos agora. Deus disposto, Ele é um cachorro pequeno, e ele viverá uma vida longa, mas, infelizmente, os cães não vivem tanto quanto nós. É como a rainha e seu corgis, certo? Eu venho de uma longa fila de camponeses e, originalmente, pessoas como os Medicis fizeram retratos com seus cães. Agora, você pode ter qualquer pessoa que esteja disposta a pagar.
Falando em clientes artistas, você conheceu LJ ROBERTS Através da descoberta sobre Argos e Artemis. Conte -nos sobre sua amizade e relacionamento de trabalho.
LJ tem dois trabalhos no show. Definitivamente, somos bons amigos. Acabamos de adquirir outro de seus trabalhos para o Museu do Brooklyn. O trabalho deles acabou de falar comigo. Parecia tão pessoal. Eu não sou alguém que está comprando para investimento. Não estou olhando para a arte que vou me virar e vender com lucro. Não sou necessariamente um comprador intelectual. Eu geralmente compro impulsivamente. Quando eu estava no site da Argos & Armis, eu estava rolando e parei. Eu olhei para o trabalho deles e fui, o que é isso? Quem é esse artista? Eu quero saber mais sobre eles. E foi assim que o trabalho deles falou comigo. Passamos a colaborar em um livro e o Pioneer Works Show. Em seguida, trouxemos o show deles para o Cantor Arts Center (na Universidade de Stanford). DM o tempo todo!
Vamos falar sobre algumas das peças da sua coleção que estão no show. Suchitra Mattai, “A Magical Garden” (2023). É tão lindo. O que falou com você sobre isso?
Você deve procurar o trabalho dela. Ela pintou e bordada em objetos encontrados. Na verdade, tenho duas peças dela, mas uma está no show. A maior parte de seu trabalho são peças gigantes de tecido, então meu trabalho não é típico de seu trabalho. Ela é uma mulher fabulosa e uma mãe e uma artista incrivelmente talentosa que atualmente está tendo um momento no mundo da arte.
Você conhece a história daquele cachorro no retrato?
Não, é um objeto encontrado.
Peguei. Bem, vamos falar sobre alguém que sabemos que é “Sr. Enninful and Ru” por Georgina Gratrix (2020).
Tão fabuloso. E você sabe, Edward acabou de comprar um cachorro novo!
Parabéns a RU! Que emocionante.
Primeiro de tudo, Georgina é um dos meus artistas favoritos por várias razões. Georgina é uma defensora de animais. Não sei se devo chamá -la assim, mas vou em frente e dizer que ela é uma defensora dos animais. Ela mora na África do Sul. Acredito que ela nasceu na Cidade do México, mas vive na África do Sul e está sempre postando sobre seus cães em seu estúdio com seus belos cães. Eu a conheci pessoalmente em 2020 no The Armory Show. Eu tenho uma pintura de seu cão de infância que pendurava em nossa sala de estar por um longo tempo. Isso me manteve companhia através da pandemia. Em seguida, penduramos a pintura baixa no chão, como uma piada, para que Teddy pudesse vê -la.
Conte -nos sobre esta bela escultura, “O pecador ao anoitecer”, por Susumu Kamijo (2021). Estou olhando para o Instagram de Susumu, e existem esses retratos lindos parecidos com o Poodle que quase parecem flores.
Sim, quando ele começou a fazê -los, eles eram menos abstratos. Eu também tenho impressões de Susumu no show. Eu tenho desenhos dele na parede do meu cachorro em Nova York. Essa é outra razão pela qual estou fazendo esse show na Califórnia. A maioria dos meus amigos e minha arte de cachorro está na Califórnia, e eu não queria separar a parede do meu cachorro.
Susumu faz principalmente esses poodles, mas seu trabalho atual é muito mais abstrato. Eu acho que ele não queria ser sempre conhecido como o cara que faz os poodles, então seu trabalho está evoluindo. É muito bonito. Seu trabalho agora é quase impossível de adquirir. Ele está em tanta demanda.
Nunca fomos capazes de mostrar essa escultura em nossa casa porque nunca tivemos o lugar perfeito para isso. Outro motivo pelo qual estou fazendo o show é para que eu possa trazer muitas dessas peças para fora do armazenamento, finalmente, a ser mostrado.
PJ e eu estávamos tentando descobrir a melhor maneira de escultura, porque não queremos que as pessoas batendo nas coisas. Você sabe Katie Kimmelé vasos?
Sim claro!
Eu queria mostrar a eles, mas PJ disse que alguém os derrubaria. Eu tenho uma escultura de Jeff Koons realmente ridícula que eu queria mostrar, mas PJ estava preocupado que fosse derrubado também.
Com todas essas obras incríveis de arte para cães, foi difícil escolher o que colocar no programa?
Isso me dá tanta ansiedade. Sinto culpa e tristeza por não poder mostrar tudo. É por isso que eu contratei PJ. Os artistas têm que culpar PJ porque não posso mostrar tudo. Há muito espaço na galeria. Eu sei que haverá muitos artistas que ficarão desapontados por suas peças não são mostradas. É como escolher seu filho favorito.
Por que tantos artistas veem cães como musas ou por que tantos deles têm cães de estúdio?
Não posso falar por artistas porque não sou um artista, mas presumo que, assim como você e eu temos cães como companheiros … é a companhia, certo? Se você está em um estúdio por horas, trabalhando sozinho. LJ e eu assumimos um livro sobre artistas e seus cães de estúdio. Esse seria o meu próximo projeto de longo prazo.
Imagens cortesia dos artistas e da coleção Hornik